Vintage Magazine Shop, 39-43 Brewer Street (soho-London)
Caminando hoy por el Soho londinense, me he topado de repente con esta maravillosa tienda vintage llena de artículos cinéfilos, televisivos y musicales.
Fotos de todos los tamaños, en blanco y negro o a todo color de actores clásicos, cartelería súper original de todo tipo de películas, posters, camisetas, vinilos, merchandising originalísimo de pelis de culto, dvd y vhs antiquísimos. En fin, una maravilla de dos plantas para ponerte los dientes largos o dejarte el bolsillo pelado. La única pega es que es bastante cara ( lo más barato que he visto eran postales por 3 pounds o imanes por 4 pounds) pero bueno hablamos de Londres...
Reparto: Antonio Banderas, Elena Anaya, Jan Cornet, Marisa Paredes, Blanca Suárez, Eduard Fernández, Roberto Álamo.
Género: Drama.
Cierto es que nunca he sido muy seguidora del cine de Almodóvar, aunque me quito el sombrero ante sus películas porque es indiscutible que es de lo mejor que tenemos en el cine español. Cómo ya he mencionado en otras ocasiones, ante los cineastas y artistas en general que tienen identidad y sello propio en sus creaciones está mi más profunda admiración y es por ello que a veces me cuesta tanto realizar pequeñas críticas como las que escribo, sobre sus obras. Con la última cinta de Almodóvar, La piel que habito, he visto que tanto la crítica como el público han estado divididas en bandos contrincantes, o les ha encantado o les ha defraudado, debo de ser de las pocas personas que se mantienen en un punto intermedio ante la misma. Y es que, aunque considero que hay algunos elementos ridículos y esperpénticos que menoscaban la cinta en su totalidad, la trama central me ha gustado bastante. Por otro lado, también he de confesar que en todas las películas del director manchego siempre he encontrado esos puntos que sus más acérrimos admiradores consideran como sublimes, pero que a mi siempre se me han antojado exagerados y hasta ridículos (salvo en la maravillosa Volver a la que considero su mejor película hasta la fecha).
La cinta, que toma la novela Tarántula de Thierry Jonquet como boceto, es extraña e introduce algo novedoso hasta ahora en el cine de Almodóvar, nada menos que la ciencia ficción, eso sí, aderezada ésta con sus temas recurrentes de siempre: transexualidad, drama costumbrista, dosis de humor bizarro (aunque estemos ante un dramón) y su fascinación por liar la madeja hasta límites imposibles, rizar el rizo de las relaciones interpersonales de sus protagonistas hasta esa delgada línea que separa lo absurdo de lo sensacional.
La sipnosis es complicada de plasmar sin desvelar en demasía el desarrollo de la cinta, en líneas generales, trata sobre la pasión amoroso-destructiva que se establece entre Robert Ledgard (Antonio Banderas) un cirujano multimillonario, trastornado por el fallecimiento de su mujer (la cual se suicidó al haber quedado completamente desfigurada por las quemaduras sufridas a raíz de un macabro accidente de coche) y de su hija Norma, (una muchacha de frágil estabilidad emocional provocada por la presencia del suicidio de su madre y un trágico episodio que es pieza central de la trama) con una paciente a la que tiene secuestrada en su casa, llamada Vera (Elena Anaya), a la que utiliza de cobaya sobre la que experimentar .la creación de una piel sintética única, perfecta, una coraza contra cualquier agresión, una piel con la que pudiera haber salvado a su mujer...
En mi opinión, La cinta parte de una forma algo descontrolada y grotesca, la aparición del personaje de Zeca (Roberto Álamo), disfrazado de tigre y su aportación a la trama me pareció absurda, tosca e irrisoria, a pesar de la crueldad de la misma y de ser el punto de partida de la explicación de la trama. Zeca es hijo de Marilia (Marisa Paredes) la fiel sirviente de Ledgard que guarda un secreto sobre éste. Ambos personajes se me antojaron innecesarios y absurdos, al margen de una historia que poco o nada tiene que ver con ellos, ahí es donde reside el fallo más importante de esta obra. Esa fijación de Almodóvar por liar la madeja entre los personajes que en otras ocasiones ha sido tan efectiva, en esta película, no aporta más que la comicidad que pueda provocar un cotilleo grotesco. Una vez que este personaje sale de escena, es cuando la película comienza a despegar presentándonos mediante un "flashback" el personaje de Vicente (Jan Cornet) y también el de Norma (Blanca Suárez), los cuales vivirán el acontecimiento clave de la historia, a partir del cual se va desarrollando la trama central, la relación de los personajes protagonistas: Vera y Ledgard.
La película tiene reminiscencias a la historia de Frankenstein por ese afán del cirujano interpretado por Banderas de crear a su particular criatura y a El Coleccionista de William Wilder, en cuanto a la relación de amor-odio y de síndrome de Estocolmo mantenida entre los protagonistas, el guardián y su cobaya humana. La puesta en escena es impecable, algo más sobria que lo que suele ser habitual en su filmografía, donde suele predominar el color, aunque en esta también se den esos toques de ese color, sobre todo, en lo que concierne a los personajes de Marilia y Zeca. Las interpretaciones me parecieron correctas, destacando sobre todo la de Elena Anaya en un papel bastante complejo, y la de Jan Cornet, interpretando a Vicente. Marisa Paredes no aporta, como dije anteriormente, nada interesante y Banderas nunca me ha parecido demasiado bueno, así que tampoco podría esperar mucho más de él. También hay que destacar la presencia de dos de nuestras jóvenes promesas femeninas, las guapas Blanca Suárez y Bárbara Lennie, ambas en pequeños pero jugosos papeles, sobre todo el de Blanca quien interpreta a la joven Norma, hija del protagonista.
Personalmente, creo que el final de la película, al igual que sucede con el principio (aunque en menor medida) resta grandeza a la totalidad de la obra, siendo éste demasiado precipitado y hasta un poco pueril (la escena final en la habitación), aunque personalmente, y aunque pudiera rozar un poco el ridículo, a mí la última secuencia, me conmovió. Y sin duda, si hay algo que destacar de La piel que habito, es la maravillosa banda sonora del siempre fantástico Alberto Iglesias.
En definitiva, La piel que habito, es una obra irregular y extraña que teniendo momentos muy buenos (la parte central de la película) se ve empequeñecida por otros bastante flojos, pero que, como digo, es lo que a mí me suelen resultar casi todas las películas del director manchego.
"No me interesa el dinero, sólo quiero ser maravillosa"
Llevo unos días bastante atareada a pesar de que es verano y se supone que son fechas de tranquilidad y vacaciones...Pero en un día como hoy no podía faltar una entrada especial en este humilde blog, pues hace ya 50 años que la estrella más deslumbrante de Hollywood nos dejó para brillar para siempre en el firmamento del séptimo arte.
Sobre ella se ha escrito todo, se ha exprimido tanto su vida privada y su figura pública, que ya poco o nada queda por añadir. Así que no se me ocurría mejor homenaje que señalar aquello que los que la conocieron en vida, dijeron de ella. Porque a pesar de todo, todos coincidieron en que en ella había algo especial, tan especial que jamás podrá ser reemplazado.
BILLY WILDER (Quien la dirigió en La tentación vive arriba y Con faldas y a lo loco)
"Marilyn Monroe era de carne, y se fotografiaba de carne. Tenías la impresión de que bastaba con alargar la mano para poder tocarla".
"El problema de Marilyn es que se enamoraba con mucha rapidez. No era la clase de mujer que se supone que debe ser un símbolo sexual, y eso la mató... Marilyn era una mezcla de pena, amor, soledad y confusión".
"Existen más libros sobre Marilyn Monroe que sobre la II Guerra Mundial. Hay una cierta semejanza entre las dos: era el infierno, pero valía la pena".
LAURENCE OLIVIER (Director y protagonista junto a ella de El príncipe y la corista)
"La verdad es que fui demasiado quisquilloso con ella. Ahora con el paso del tiempo reconozco que me equivoqué . Tenía una personalidad muy fuerte y poseía una aire de sabiduría inconsciente, que sólo tienen las grandes. Era maravillosa, la mejor de todas sin ninguna duda."
JANE RUSSELL (Amiga y compañera suya en Los caballeros las prefieren rubias)
"Marilyn era muy tímida, muy dulce, y mucho más inteligente de lo que la gente piensa”.
JOSHUA LOGAN (Quien la dirigió en Bus Stop)
"Era una de las actrices más geniales que he conocido.Va más allá del arte. Es la actriz de cine más completa desde Greta Garbo. Tiene ese mismo misterio insondable. Es puro cine"
TRUMAN CAPOTE (Amigo, escribió Desayuno con diamantes pensando en ella como protagonista)
"A veces podía ser etérea y en otras la camarera de un café cualquiera"
ARTHUR MILLER (Su tercer marido)
"En aquella estancia llena de actrices y esposas de próceres, todas deseosas de vestir y comportarse con la ostentosa discreción de una señora, Marilyn Monroe parecía ridículamente provocativa, un pájaro extraño en medio del gallinero, aunque sólo fuera porque el vestido se le ceñía de un modo descarado, afirmando más que sugiriendo que tenía un cuerpo debajo y que era el más apetitoso de la estancia. Y parecía más joven e infantil que cuando la había visto por vez primera. El resentimiento femenino que la rodeaba en casa de Feldman era casi tan sólido como un gas lacrimógeno. Una excepción fue la actriz Evelyn Keyes, ex mujer de Huston, que se la llevó al exterior y se sentó con ella en un banco y que, más tarde, mientras miraba cómo bailaba con no sé quién, me dijo en voz baja: «La despellejarían viva». En vano buscaba el ojo el menor defecto en la arquitectura de sus formas mientras bailaba con su pareja, ya que su perfección parecía inducir a buscar la lacra inevitable que la asemejara a los demás mortales. Era pues una perfección que suscitaba el deseo de protegerla, aunque al mismo tiempo imaginaba yo la dureza de que habría tenido que rodearse para haber sobrevivido allí tanto tiempo y con aquel éxito relativo. Aunque, según parecía, estaba sola en el mundo".
"...Hay personas tan vivas que no parecen extinguirse cuando se mueren y durante muchas semanas tuve que hacerme a la idea y esforzarme por afrontar el hecho de que Marilyn había fallecido. Me di cuenta de que incluso entonces esperaba haberla visto una vez más, cuando fuese, en cualquier parte, para hablar con sensatez de todo lo que habíamos pasado, y es probable que en tal caso me hubiese vuelto a enamorar de ella."
